Хореография как вид искусства. Классическая Хореография


Опубликованно 03.02.2019 04:25

Хореография как вид искусства. Классическая Хореография

Танец-это увлекательное хобби, которое позволяет развивать различные группы мышц тела путем постоянных тренировок. Танцевальные курсы дисциплинируют, укрепляют здоровье и силу воли. У человека, который этим видом спорта, гораздо реже, различных заболеваниях диагноз. Но танцы бывают разные: свинец, Восточный, сцены. Все эти разновидности одно имя: хореография соединяет. Как вид искусства понятие признается многими. Что такое хореография?

Хореография в переводе с древнегреческого языка как хоровод плюс записать (написать). Другими словами, это умение сочинять танец. В первоначальном значении переводится как искусство записи танца движениями мастеров балета.

Слово хореография появилось около 1700 года, тогда их называли Real-transkri пиво Systems танцевать. Потом смысл термина изменился и они были реконструировать как постановка и музыкальное искусство танца. Соседние области, такие как Фигурное катание, также часто, как хореография.

История

Хореография появились очень давно. Ученые свидетельствуют, что люди пытались уже в Древнем Египте, запишите движение в танце с помощью иероглифов. Но все еще более или менее, этот вид искусства плотно растут и отправился в наши дни.

Предтечей современного учителя хореографии танцор, при Королевском дворе были. Они учили монарха изящные и плавные движения, а также ввели понятие, как танец-этикет, который мы знаем и сейчас. Система-Хореография

Век танцовщицы Мишель Артур Сен-Леон опубликовал свой трактат «Стенохореография». Позже немецкий педагог Фридрих Альберт гнев развил некоторые положения из научных работ его коллег. Танец в этом трактате записывался с помощью условные схематические изображения в виде фигурки, обозначающие разные позиции в классе.

В начале XX века появилось множество систем, из которых популярней всех систем Рудольф Бенес, который позже стал известен как «Чарли». Завоевала доверие и развитие Рудольф фон Лабан, чья работа называлась «Лабан-нотация».

Обе системы имеют свои преимущества и не является спорным. Но в работе Лаван она преследует, простой метод, который подходит для фиксации танец в любом стиле и точность и лаконичность движений. Также в «Лабан-нотация» использует специальный символ, который показывает ассоциацию зрителя с узором танцевальные движения. В этой системе вертикальные почте распространяется, с указанием специальных столбцов для каждой части тела.

В «Чарли» для записи движений пациента использовать мельницы, которые в свою очередь помещены под нотной записи. Такой системы тоже прост и понятен, но большинство хореографов предпочитают «Лабан-нотация» из-за их большей доступности и простоте.

Основные понятия хореографии

Классическая хореография для начинающих взрослых и детей содержит те же принципы, различия состоят только в сложности исполняемых элементов танца. Также сложность техники исполнения движений повышается. Тем не менее, кто занимается много и упорно, чтобы все препятствия на своем пути.

Первое требование для хореографии авторитетом. Что это такое? Это способность ученика наружу вывернуть бедренного сустава, что позволяет ноге и ноги занимают самые важные позиции в танце. Если это свойство не дано человеку от рождения, то не отчаивайтесь. Он долгим и упорным тренировкам можно выработать.

Второе условие для хореографии как вида искусства является отношение. Под этим термином статический персонаж, имеется в виду положение танцовщика, его голову, руки и ноги определяет. Следить за тем, как танец находится в конце по отношению к зрительному залу. Исходя из этого, можно определить, какой будет.его отношение: открыто или закрыто

Вот некоторые основные позиции в хореографии: cruise, арабески, фазы и экарте.

Третьей предпосылкой для хореографии позиции. Этот термин относится к основные положения конечностей. Например, ноги танцоров зале должны всегда находится на полу. По позициям, танцы телу особое изящество, руки – свобода движения, и весь танец выразительность и Шарм.

Основные позиции ног в хореографии

Выше был ждешь уже указано о значении развития. Это помогает вставать ногами на основные позиции. Существует шесть: Первая – ступни развернуты наружу, но при этом коснуться пятками. Сформировать в результате ноги танцовщицы на полу под углом 180 градусов, другими словами образуют прямую линию. Вторая очень похожа на первую и, по сути, является его производной. Ноги должны быть развернуты на 180 градусов, но сейчас между ними образуется зазор равен длине ноги. В третьей позиции первого пятка стопы должна быть нажата на середине второй, причем ноги все равно под углом 180 градусов. В четвертой ноги должны лежать параллельно друг к другу и у него напоминает знак «равно». Расстояние между ними-длина ступни должна. Пятая позиция не сильно отличается от предыдущих: его ступни плотно сжаты вместе, носки с пятками являются взаимоисключающими. Это признак возникает «сразу», только расстояние между ног значительно меньше. Как правильно выполнять эту должность, скажу вам, учитель хореографии. В шестом - ноги танцора должен разместить параллельно друг другу, но перпендикулярно по отношению к всему телу.

Теперь вы знаете основные позиции ног в хореографии. И даже если вы не профессиональный танец, эта информация понадобится вам для развития кругозора Балет-Танец

Балет является высшей формой хореографии как вида искусства. В нем он уже поднимается до уровня музыкально-сценического представления. Основным выразительным средством балета система Европейского классического танца. Художники этого направления есть уже сформировали и на протяжении веков программа подготовки.

Сценический Танец

Этот вид из всех выразительных средств балета лежит. Это вид танцевального искусства, который предполагает создание некоторого образа на сцене. Сценический танец для зрителей и имеет множество разновидностей.

Дисциплина Сценического Танца: Det-классический; исторический; Народно-характерный; актерское мастерство; современный танец.

Когда вы приходите в студию, хореографию, что этот учитель рассказывает им информацию и изучать каждый из этих видов танцев. Главное – не стесняться и ничего не бояться, быть уверенным в себе и своих возможностях.

Куда пойти учиться в области хореографии?

Если вам снится подметать не будет всю жизнь в вихре танца, то некоторые посещает кружки хореографии достаточно. С середины 90-х годов прошлого века появилось такое направление как «хореографическое искусство». Отсюда два типа: балет, а также артистов народного танца группы подняли. По этой специальности студентов готовят по двум уровням: базовому и повышенному.

С 2007 года направления «хореографическое искусство» была разделена на два направления: Искусство балета (здесь предполагается, что студенты учатся получает только танцевать балет в вертикальном положении). Искусство танца (здесь вы можете узнать, искусство, народное искусство, спорт, поп, современные танцы и пр.).

Если вы устанавливаете интерес хореографии как вида искусства, иметь способность к обучению. Посетите танцевальные студии и обратитесь к своему учителю. С решением всю жизнь связать с этой профессией, вы не пожалеете, ведь танец-это один из самых красивых хобби в мире. Автор: Анна Иванова 22. Ноябрь, 2018



Категория: Культура